Настоящая фамилия: Дженкинз. Родился 10.11.1925 в Понтридайфене (Уэллс), умер 5.8.1984 в Селиньи (Швейцария). Двенадцатый из тринадцати детей шахтера, Ричард рано проявил свои способности, побуждая тем самым преподавателей всячески поощрять и поддерживать юный талант. Особую роль в его биографии сыграл учитель Филип Бертон, много занимавшийся с ним и отучивший от валлийского акцента. Его-то фамилию молодой Ричард Дженкинз и взял в качестве сценического псевдонима.
Первую театральную роль Бертон сыграл в 1943 г. в пьесе известного валлийского драматурга, актера и режиссера Эмлина Уильямса «Отдых Друидов». После этого он служил в армии (ВВС), прошел устраивавшийся для военнослужащих полугодичный курс в Оксфордском университете и, демобилизовавшись в 1947 году, получил профессиональный контракт в Лондоне. С Эмлином Уильямсом связан и кинодебют Бертона: он сыграл одну из главных ролей в его фильме «Последние дни Долвина» (1948). В молодом Бертоне привлекали прежде всего взрывной темперамент и великолепный голос: глубокий, мягкий и необыкновенно сильный. Поэтому, он много читал на радио и уже в 1951 г. дебютировал в роли принца Халя (в «Генрихе IV») на сцене Мемориального Шекспировского театра в Стратфорде-на-Эйвоне.
Стиль его игры, во многом сохранившийся в последующие годы, уже тогда четко определил К. Тайнен: «Бертон — это спокойный, до краев наполненный водоем, при этом удивительно глубокий. В двадцать пять лет он в совершенстве владеет паузой, и молчание его необыкновенно красноречиво». Тогда же, в начале 50-х годов успешно началась и голливудская карьера Бертона. Первый же из его американских фильмов «Моя кузина Рейчел» (1952) принес ему выдвижение на «Оскара». (Всего их за кинематографическую жизнь было шесть, но ни одно так и не обернулось премией.) Бертона сравнивали с молодым Лоуренсом Оливье и предсказывали блестящее будущее.
Однако до 1958 г., когда на экраны вышла киноверсия знаменитой пьесы Осборна «Оглянись во гневе», больших художественных достижений у Бертона в кино не было. Роль же молодого интеллигента «из низов», озлобленного на всю окружающую жизнь, начиная с чуждого ему общества и кончая собственной женой, оказалась ему весьма близкой. Закипающие холодной яростью глаза Джимми Портера— Бертона выражают всю силу неприятия безнадежно устаревших и лживых «правил игры», которое принесло с собой в социальную жизнь его поколение.
Выступление на Бродвее в мюзикле «Камелот» (1960) окончательно утвердило Бертона в статусе международной звезды. С этих пор он позволил себе не выкладываться до конца в каждой роли, полагаясь на безупречную технику, обаяние своей сильной личности и великолепный голос. О том, что это вполне сознательный подход, свидетельствуют его собственные признания в журнале «Лайф»: «Актерское искусство повсеместно рассматривается как ремесло, и я утверждаю, что оно ничем другим и не является, разве что в руках тех немногих, кто всего раз или два в своей жизни поднимает его до уровня чего-то необычного, мистического и глубоко задевающего душу». Такие высшие точки достигались самим Бертоном нечасто и, как правило, в ансамбле с другими выдающимися исполнителями.
Скажем, в «Бекете» (1964) П. Гленвилла (по Ж. Ануйю) он играл в паре с Питером ОТулом, а среди других исполнителей был Джон Гилгуд, незадолго до этого поставивший с Бертоном в главной роли сценического «Гамлета» в современных костюмах, после которого вся Америка заговорила о принце датском из поколения «сердитых». И вот, приступая к «Бекету», актер, по собственному признанию, лишь в четвертый раз после девятнадцати картин настроился на то, чтобы действительно быть хорошим киноактером. Роль бывшего гуляки, компаньона королевских похождений, ставшего несгибаемым защитником церковных привилегий после принятия архиепископского сана и принявшего мученическую смерть от руки короля Генриха II, позволила Бертону в роли Фомы Бекета продемонстрировать широчайший исполнительский диапазон.
Другим таким же несомненным успехом ансамблевой работы стала экранизация пьесы Э. Олби «Кто боится Вирджинии Вулф?» (1966), где Бертон в паре с Элизабет Тейлор безжалостно вывернул наизнанку всю неприглядную подкладку благополучного на вид брака.
Из сольных достижений этого времени выделяется роль в экранизации романа Ле Карре «Шпион, который пришел с холода» (1965, реж. М. Ритт). Агент, обманутый своими начальниками и заранее предназначенный в жертву в ходе крупной игры, приобретает в исполнении Бертона масштабность трагического персонажа. По рисунку роли он не столько действует, сколько реагирует на происходящие события, производя, по отзыву рецензента, «впечатление вулкана сразу после извержения». И все же, в конце концов, звезда победила в Бертоне театрального актера, привыкшего к постоянному труду. (Именно это последнее качество отличало большинство британских мастеров сцены, попавших в Голливуд.)
В центр внимания прессы попадают прежде всего его отношения со знаменитой американской кинозвездой Элизабет Тейлор, роман с которой, завершившийся браком в 1964 г., начался на съемках «суперколосса» «Клеопатра» (1963), где Бертон играл Антония, а Тейлор — заглавную героиню. Этот знаменитый актерский союз, которому предшествовали громкие бракоразводные процессы обоих, долго занимал журналистов благодаря экстравагантности Тейлор и крутому нраву дружного с рюмкой Бертона. В какой-то момент они развелись, потом через год опять воссоединились, чтобы в 1976 г. снова расстаться...
В эти годы особенно развился алкоголизм Бертона, оказавшийся оборотной стороной его актерской профессии, ибо в ней, по его словам, «есть что-то унизительное для мужчины». «В этом есть что-то ненатуральное, — признавался Бертон, — мазать лицо гримом, надевать средневековые костюмы и декламировать чужие слова. Потому и пьешь, чтобы прошел стыд».
Как бы то ни было, поздние кинороли, будучи достаточно добротно сыграны, не добавили ничего к славе актера, оставив за ним репутацию таланта, очень много обещавшего, но всех своих обещаний так и не выполнившего. Последней его ролью стал таинственный и жестокий 0'Брайен в экранизации оруэловской антиутопии «1984». Осенью того же 1984 г. Бертон умер в своем доме в Швейцарии, где он жил, скрываясь от непомерно высоких английских налогов.
Фильмография: «А Варавва был разбойником», 1949; «Набережная», 1950; «Женщина без имени», 1950; «Зеленеет тростник», 1951; «Крысы пустыни», 1953; «Багряница», 1953; «Первый среди игроков», 1955; «Дожди Ранчипура», 1955; «Александр Великий», 1956; «Морская жена», 1957; «Горькая победа», 1957; «Куст куманики», 1960; «Самый длинный день», 1962; «Весьма важные персоны», 1963; «Ночь игуаны», 1964; «Гамлет», 1964; «Что нового, киска?», 1965; «Кулик». 1965; «Укрощение строптивой» , 1967; «Доктор Фауст», 1967; «Комедианты» , 1967; «Бум!», 1968; «Кэнди», 1968; «Там, куда орлы не залетают», 1968; «Лестница», 1969; «Анна тысячи дней», 1969; «Рейд на Роммеля», 1971; «У молочного леса», 1971; «Негодяй». 1971; «Убийство Троцкого», 1972; «Хаммерсмит вышел на волю», 1972; «Синяя Борода», 1972; «Сутьеска» , 1973; «Репрессия», 1973; «Поездка» , 1974; «Человек из клана», 1974; «Еретик: Изгоняющий дьявола II», 1977; «Эквус», 1977; «Прикосновение Медузы», 1978; «Дикие гуси», 1976; «Отпущение грехов», 1978; «Штайнер —Железный Крест», 1979; «Тристан и Изольда», 1979; «В кругу двоих», 1980; т/ф «Вагнер», 1983; т/ф «Остров Эллис», 1984.
Отредактировано Просто Евгения (12.04.2011 11:41)
