Тарсила ду Амарал (порт. Tarsila do Amaral; 1 сентября 1886, Капивари — 17 января 1973, Сан-Паулу) — бразильская художница, одна из главных фигур бразильского модернизма.
Родилась в родительской усадьбе, в богатой семье землевладельцев и хозяев кофейных плантаций. Училась и впервые почувствовала тягу к живописи в Барселоне, куда в юности приехала вместе с родителями. С 1916 училась в Сан-Паулу ваянию, а затем живописи и рисунку. Слишком консервативные преподаватели её не удовлетворяли, и в 1920 она переехала в Париж, поступила в Академию Жюлиана. В 1922 участвовала в групповой выставке в Париже.
Вернувшись в Сан-Паулу в 1922, сблизилась с бразильскими писателями и художниками-модернистами — Анитой Малфатти, Марио де Андраде, Освалдом де Андраде, Менотти дель Пиккья. Они образовали группу Пятеро, ставшую центром и движущей силой бразильского модернизма. В 1923 художница ненадолго вернулась в Париж, брала уроки у Альбера Глеза, Андре Лота, Фернана Леже. Интерес её французских учителей к архаике и примитивизму подтолкнул художницу обратиться к бразильским народным традициям. По возвращении на родину, вместе с Освалдом де Андраде много ездила по Бразилии, изучая местные традиции и народные ремесла. Иллюстрировала книги Андраде. В 1926 они поженились. Супруги путешествовали по Европе и Ближнему Востоку. В том же 1926 у Тарсилы ду Амарал состоялась в парижской галерее Персье первая персональная выставка. Она сблизилась с сюрреалистами. Вместе с мужем развивала своеобразную философию антропофагии — понимание Бразилии как поздней культуры, «питающейся» культурами-предшественницами, от архаических афроамериканских до новейших европейских. В 1929 персональные выставки художницы прошли в Рио-де-Жанейро и Сан-Паулу, она участвовала в коллективных выставках в Нью-Йорке и Париже. В 1930 брак Освалда де Андраде и Тарсилы ду Амарал распался.
В 1931 художница посетила СССР, выставлялась в Музее восточного искусства в Москве, ездила по стране. Вернувшись на родину в 1932, примкнула к левым силам в их противостоянии диктаторскому режиму Жетулиу Варгаса. Была арестована, месяц провела в тюрьме. Обратилась к социальной тематике. С 1938 постоянно жила в Сан-Паулу.
Участвовала в первых биеннале в Сан-Паулу, в Венецианской биеннале (1964)

Йоганн-Мориц Ругендас (нем. Johann Moritz Rugendas; 29 марта 1802, Аугсбург, — 29 мая 1858, Вайльхайм-ан-дер-Тек, Вюртемберг) — немецкий художник, представитель седьмого поколения семьи, славившейся своими художественными заслугами. Правнук знаменитого баталиста Георга-Филиппа Ругендаса (1666–1742). Лично Йоганну-Морицу известность принесли картины, правдиво изобразившие быт Южной Америки, в том числе индейцев Бразилии.
Йоганн-Мориц обучался искусству живописи сначала у отца Йоганна-Лоренца Ругендаса II (1775–1826), затем у друга семьи Альберта Адама, затем в Мюнхенской Академии искусств. В возрасте 19 лет принял, в качестве иллюстратора, участие в Бразильской экспедиции барона Лангсдорфа. После конфликта с Лангсдорфом в 1825 году, вернулся в Европу, где в Париже познакомился с Александром фон Гумбольдтом, на коего произвела впечатление серия посвящённых Бразилии картин и рисунков Ругендаса и который на длительное время стал другом и покровителем художника. При содействии Гумбольдта, Ругендас опубликовал книгу «Живописное путешествие в Бразилию» («Voyage pittoresque dans le Brésil»), содержавшую 100 его литографий. В 1829-30 годах обучался живописи в Италии.
В 1831 году предпринял новую поездку в Америку, на этот раз на собственные средства. Ругендас провёл три года в Мексике. Из Мексики он направился в Чили, где странствовал в течение 8 лет, занимался изучением местной культуры и этнографии. Поскольку он серьёзно заинтересовался культурой индейцев, то принял решение посетить юг континента, который вплоть до 2-й половины XIX века оставался почти нетронутым европейскими колонизаторами. Там он также занимался зарисовкой местного населения и оставил подробные записи о местной культуре и образе жизни.
В 1847 году Ругендас посетил Перу, Аргентину, Уругвай и вновь Бразилию. В марте того же года он прибыл в Англию.
В Париже Ругендас безуспешно пытался продать свои произведения. Неожиданно на его картины обратил внимание король Баварии Людвиг I, который в 1848 году приобрёл работы Ругендаса, посвящённые Американскому континенту, в количестве 3353 единиц (масляные эскизы, акварели, карандашные зарисовки) — в обмен на ежегодную ренту. По ходатайству Гумбольдта, король Пруссии Фридрих Вильгельм IVпожаловал ему Орден Красного Орла 3-го класса.
29 мая 1858 года Йоганн-Мориц Ругендас умер от разрыва аорты.
Особенность работ Ругендаса состояла в том, что он сначала выполнял детальный карандашный эскиз с примечаниями, касающимися дальнейшей раскраски, и затем делал эскиз маслом. Комбинируя этот рабочий материал, он выполнял более подробные эскизы маслом, и, наконец, готовую масляную картину с прорисованными деталями. Ругендас любил писать пейзажи на пленере, и зарисовал множество различных ландшафтов.

Цугухару Фудзита (яп.  Фудзита Цугухару, фр. Tsuguharu Fujita, также Леонард Фужита (фр. Léonard Foujita), 27 ноября 1886, Токио — 29 января 1968, Цюрих) — французский живописец и график парижской школы, выходец из Японии.
Во Франции с 1913. На Монпарнасе в один вечер познакомился с Модильяни, Паскином, Сутиным, Леже, Грисом, Матиссом, Пикассо, Маном Рэем. Стал широко известен и даже моден после персональной выставки 1918 года. В 1931—1933 годах жил и с успехом выставлялся в Латинской Америке (Бразилия, Аргентина), с 1933 по 1939 — в Японии. В1955 году получил французское гражданство, в 1959 году принял католицизм. В 1965—1966 выстроил и расписал часовню Богоматери в Реймсе («Часовня Фужиты»), с 2003 там покоятся его останки.
Наиболее известны его ню, кошки, женские и детские портреты с кошками.