Перейти на сайт

« Сайт Telenovelas Com Amor


Правила форума »

LP №03 (622)



Скачать

"Telenovelas Com Amor" - форум сайта по новостям, теленовеллам, музыке и сериалам латиноамериканской культуры

Информация о пользователе

Привет, Гость! Войдите или зарегистрируйтесь.



"Галерея"

Сообщений 721 страница 740 из 1000

1

http://bestgif.su/_ph/38/2/537778265.gif
Дорогие форумчане, если вы коим образом являетесь любителями, либо знатоками живописи, то эта тема для Вас http://i40.fastpic.ru/big/2012/0912/fd/b19436324a35621a9db0417348d557fd.gif
Некоторое время назад при просмотре того или иного сериала я стал замечать (или даже искать взглядом) http://www.picshare.ru/uploads/120824/8CpQ6xqlL2.gif  предметы живописи - картины, скульптуры http://www.picshare.ru/uploads/120824/41yo62dMoE.gif . Самое интересное, узнать происхождение картин, что на них изображено, кто является их автором. http://i40.fastpic.ru/big/2012/0912/6c/f24f3a42dd1fe5aec10bba650a8fe16c.gif  Теперь я хочу, чтобы вы разделили со мной эту интересную работу. http://www.picshare.ru/uploads/120824/SzdQr8jVVx.gif

Отредактировано Alexandr (28.09.2014 19:16)

+10

721

Картина №487
"Жестокий ангел"
Хочу похвастаться очередной находкой из этого замечательного сериала. http://www.picshare.ru/uploads/120824/81q1zsaC84.gif  Рикардо (Леонардо Брисио) наставляет брату "рога" с его будущей женой Паулой (Алессандра Негрини) и они скрываются в коридорах дома Медейрус, где я обнаружил очередную картину. Произведение "Tropical" в 1917 году написала бразильянка Анита Малфати. http://www.picshare.ru/uploads/120824/Q35jLH204p.gif
http://www.picshare.ru/uploads/140726/i0D7AO13zV.jpg

Жизнь и творчество Аниты Малфати

http://www.picshare.ru/uploads/140726/9Hd24Rh1p5.jpg
Анита Малфатти (2 декабря 1889 г. - 6 ноября 1964 г., ; São Paulo, Brazil) – бразильская художница-модернист. Ее отец — итальянский инженер, мать — американка, преподавательница искусства. Из-за врожденной атрофии правой руки была вынуждена научиться рисовать левой рукой. Первые работы относятся к 1909. Не удовлетворенная бразильской академической системой, в 1910 приехала учиться в Берлин. Брала уроки у Ловиса Коринта и Фрица Бургера, испытала влияние немецкого экспрессионизма. В 1915 переехала в США, сблизилась с кубизмом. Первая персональная выставка состоялась в Сан-Паулу в 1917—1918. Принимала активное участие в организации Недели нового искусства (1922). Член авангардной группы Пятеро (Тарсила ду Амарал , Марио де Андраде, Освалд де Андраде,Менотти дель Пиккья). В 1923—1928 по стипендии работала в Париже.
В 1949 в Сан-Паулу прошла большая ретроспективная выставка Малфатти.

+2

722

Картина №488
"Маримар"
Добрый день, друзья! Я буквально умоляю вас слать свои скрины с картинами! http://www.picshare.ru/uploads/120824/Q35jLH204p.gif Пожалуйста, не дайте темке затухнуть, друзья! http://www.picshare.ru/uploads/120824/81q1zsaC84.gif Сегодня я нашел очередной шедевр от нашего "старого друга" Мурило Бартоломео Эстебана. Я уже со счета сбился от обилия его работ в "Галерее". Сегодняшняя находка называется "Взятие Богородицы на небо". http://www.picshare.ru/uploads/120824/o4V4JaK96o.gif
http://www.picshare.ru/uploads/140727/X593AKnCQy.jpg

+3

723

Картина №489
... следующим открытием для меня на просторах мыльной оперы стала зарисовка мексиканского художника с пуэрто-риканскими корнями Франсиско Зуниги (1912-1998) – мексиканский художник коста-риканского происхождения "Три женщины". :mybb:
http://www.picshare.ru/uploads/140727/4KdrMMH042.jpg

Отредактировано Мачо (27.07.2014 17:47)

+2

724

Картина №490
"Жестокий ангел"
Честно признаюсь, что у меня совершенно стерся с памяти этот замечательный сериал и что мне стоит пересмотреть его снова. http://www.picshare.ru/uploads/120824/81q1zsaC84.gif  Я помню, что в романе числился пропавшим Отавио Ферраз, но я совершенно запамятовал, как он появился и по какой причине он представляет картину Француа Буше (кстати, очередную!) "Аллегория живописи" (1765). http://www.picshare.ru/uploads/120824/81q1zsaC84.gif
http://www.picshare.ru/uploads/140727/v1JG2GUZL9.jpg

+3

725

Саш, спасибо за находки  http://www.picshare.ru/uploads/120824/81q1zsaC84.gif

+2

726

Картина №491
"Живая вода"
Добрый вечер, друзья! http://www.picshare.ru/uploads/120824/Q35jLH204p.gif  Сегодня я нашел в старом бразильском романе интересную картину Питера Брейгеля, изображающую зимний пейзаж, что является нонсенсом для загорелого героя Каду Молитерно из жаркой Бразилии. http://www.picshare.ru/uploads/120824/Q35jLH204p.gif
http://www.picshare.ru/uploads/140728/AIe5u8gMcz.jpg

+2

727

Картина №492
"Бездна страсти"
http://www.picshare.ru/uploads/140728/TiH1ISwuqL.jpg
Питер Пауль Рубенс "Благовещение" , 1628

+2

728

Картина №493
"Цыганка"
Доброй ночи, форумчане! http://www.picshare.ru/uploads/120824/Q35jLH204p.gif  Сегодня на ваш суд представляю найденную в аргентинском сериале с Андреа дель Бока картину Винсента Ван-Гога "Houses in Auvers" (1890). http://www.picshare.ru/uploads/120824/81q1zsaC84.gif
http://www.picshare.ru/uploads/140729/009W3ZvtE8.jpg

+3

729

Картина №494
"Секрет тропиканки"
Добрый поздний вечер, уважаемые мои! http://www.picshare.ru/uploads/120824/uN064Wntz5.gif  Сегодня меня снова выручил сериал, с картин которого, кстати, я и затевал свою темку. Галерейные горизонты этого замечательного романа с Глорией Пиреш настолько широки, что я часто возвращаюсь и нахожу новые картины. http://www.picshare.ru/uploads/120824/81q1zsaC84.gif  Так получилось и на этот раз. В холле Ассунсонов высится творение Фредерика Чайлда Хассама "Gloucester Harbor2". http://www.picshare.ru/uploads/120824/Q35jLH204p.gif
http://www.picshare.ru/uploads/140730/2VauOv9Nkq.jpg

Жизнь и творчество Фредерика Чайлда Хассама

http://www.picshare.ru/uploads/140730/N817zw4iOX.jpg
Фредерик Чайлд Хассам (англ. Frederick Childe Hassam) (1859 - 1935)- американский художник импрессионист, Родился в 1859 г. в пригороде Бостона в семье бизнесмена. Его ранние работы датируются 1879 г. Хассам начинал свою художественную карьеру в качестве иллюстратора-акварелиста. В 1882 году состоялась его первая персональная выставка акварельных работ в галерее Бостона. На следующий год его друг Селия Такстер убедила его отказаться от имени Фредерик, и в дальнейшем он был известен просто как Чайлд Хассам.
В 1883 г. Хассам предпринял "учебную поездку" по Европе (вместе с Е.Х. Гэрреттом), в ходе которй посетил Великобританию, Нидерланды, Францию, Швейцарию, Италию и Испанию, изучая творческое наследие старых мастеров и создавая акварели с европейскими пейзажами. В 1886 г. Хассам поступил в Académie Julian в Париже, где изучал рисунок и живопись. Во Франции он познакомился с творчеством импрессионистов, которое оказало на него неизгладимое впечатление. Это знакомство и определило характер его последующего творчества. Но это было потом. Поначалу Хассам не воспринимал импрессионизм как "наше все". Он всего лишь находил это течение способным иногда порождать что-то неординароное. Он писал: "Даже Клод Моне, Сислей, Писарро и школа экстремальных импрессионистов делают некоторые вещи, которые очаровывают и будут жить". Впоследствии он назовет "экстремальным импрессионистом" себя самого. В те же времена, его единственный "прямой" контакт с французским художником-импрессионистом состоялся когда он посетил бывшую студию Ренуара и обнаружил там несколько брошенных набросков, сделанных маслом. Хассам писал: "Я ничего не знал о Ренуаре и он меня совершенно не интересовал. Но я смотрел на эти эксперименты с чистым цветом и видел, что это то, что я пытался делать сам".
Хассам вернулся в Америку в 1889 г., он осел в Нью-Йорке и начал творить активно и плодотворно. В 1897 г. он вступил в творческую группу "Десять", отколовшуюся от "Общества Американских Художников", в знак простеста против коммерциализации искусства.
Известность Хассаму принесли пейзажи с изображением различных уголков Нью-Йорка и побережья Новой Англии. Он также писал природу американского Запада - результаты его "творческих командировок" в 1904 и 1908 гг. Также много он путешествовал и по Европе, где получал вдохновение для своих новых работ. Знаменита его серия "Флаги", созданная в 1916-18 гг. под влиянием волны патриотизма и анти-германских настроений, вызванных событиями Первой Мировой Войны.
Сохраняя верность импрессионизму в условиях экспансии модерна, Хассам уже при жизни достиг признания и денег (он получал до 6 000 $ за работу и посему, был гораздо богаче многих своих духовных учителей). Он получил множество наград, в частности Золотую Медаль Почета за прижизненные достижения от Академии Изящных Искусств Пенсильвании.
Фредерик Чайлд Хассам умер в Ист Хэмптоне в 1935 г. в возрасте 75 лет. До конца жизни он отрицал модернистические веяния в искусстве и называл "болванами от живописи" всех художников, критиков, коллекционеров и дилеров, которые продвигали кубизм, сюрреализм и другие авангардные течения. Время вносило свои коррективы - с момента своей смерти вплоть до возрождения интереса к американскому импрессионизму в 60-х гг. ХХ в. Хассам стал позиционироваться в ряду "покинутых гениев". В 70-х гг. цены на работы французских импрессионистов достигли астрономических высот, на этой волне творчество Хассама обрело новых почиталей, и соответственно вызвало новый всплеск коммерческого интереса.

+3

730

Возрождение

http://firepic.org/images/2014-08/01/yx80x1glmthq.jpg
http://firepic.org/images/2014-08/01/g1vjyxql3f3e.jpg
http://firepic.org/images/2014-08/01/q8vjqc9dz6dm.jpg

+1

731

Ирочке огромнейшее спасибо за скринки с картинами! http://www.picshare.ru/uploads/120824/81q1zsaC84.gif Жду и от других ребят находок! http://www.picshare.ru/uploads/120824/Ph5dEl3s2c.gif

0

732

Картины №495-496
"То что жизнь у меня украла"
На протяжении всего этого замечательного мексиканского сериала мне попадались разнообразные живописные шедевры, а в финальной серии я нашел еще два "экспоната" - творение современного художника Рафаэля Коронела, 1931 г.р. "Сан-Санто" (1996) и картина, переносящая нас к историческим истокам Мексики, которая была представлена на выставке 1869 года. Правда, увы ни автора, ни название ее я пока не отыскал! http://www.picshare.ru/uploads/120824/81q1zsaC84.gif
http://www.picshare.ru/uploads/140802/P92jGi6k2m.jpghttp://www.picshare.ru/uploads/140802/9wb2bVCnOe.jpg

+1

733

Ребята, забыл вас поприветствовать! http://www.picshare.ru/uploads/120824/Q35jLH204p.gif  Сегодня я решил заняться разбором картин и заметил парадоксальные вещи. http://www.picshare.ru/uploads/120824/8CpQ6xqlL2.gif
В августе 2013 я нашел картину... http://www.picshare.ru/uploads/120824/81q1zsaC84.gif
http://www.picshare.ru/uploads/140802/UY8Alm3VQQ.jpg
В январе 2014 я снова ее ищу! http://i40.fastpic.ru/big/2012/0912/f5/5192bfed9c275729de4218d942747cf5.gif
http://www.picshare.ru/uploads/140802/3MmF2K0FIX.jpg

+1

734

... аналогичная ситуация, только зона поисков одной и той же картины составляет меньше месяца) Жесть, ребята, я старею) http://www.picshare.ru/uploads/120824/x5vtU77X94.gif
http://www.picshare.ru/uploads/140802/Yo06000WG0.jpg
http://www.picshare.ru/uploads/140802/8b0T4LKh5J.jpg
Таким образом, количество найденных мной за все время картин равняется минус 1. http://www.picshare.ru/uploads/120824/65m149mwHq.gif

+1

735

Сегодня начал смотреть мексиканский сериал "На краю мира", ремейк аргентинской "Сладкой любви", где мне попалась знакомая картина, вернее ее фрагмент! Сами посмотрите http://www.picshare.ru/uploads/120824/81q1zsaC84.gif
http://www.picshare.ru/uploads/140802/o21RlpJ1MY.jpg
http://www.picshare.ru/uploads/140802/02sOF66K1q.jpg

+1

736

Картина №496
"На краю мира"
Признаюсь вам, что новый сериал изобилует полотнами одной замечательной мексиканской художницы - Фриды Кало. http://www.picshare.ru/uploads/120824/81q1zsaC84.gif  Мое внимание привлекла картина "Объятия вселенской любви, Земля, я, Диего и Коатль", созданная художницей в 1949 году. Кстати, дважды муж Кало также "выставлен" в нашей темке. http://www.picshare.ru/uploads/120824/Q35jLH204p.gif
http://www.picshare.ru/uploads/140802/ueTqyuklx5.jpg

История мексиканской художницы - Фриды Кало

Магдалена Кармен Фрида Кало-и-Кальдерон (6 июля 1907, Койоакан, Мехико, Мексика — 13 июля 1954, там же) — мексиканская художница, наиболее известная своими автопортретами, жена Диего Риверы.
Кало Фрида, мексиканская художница и график, жена Диего Риверы, мастер сюрреализма. Фрида Кало родилась в Мехико в 1907 году, в семье еврейского фотографа, родом из Германии. Мать - испанка, рожденная в Америке. В шесть лет она перенесла полиомиелит, и с тех пор правая нога стала короче и тоньше левой. В возрасте восемнадцати лет 17 сентября 1925 года Кало попала в автокатастрофу: сломанный железный прут токосъемника трамвая воткнулся в живот и вышел в паху, раздробив тазобедренную кость. В трех местах был поврежден позвоночник, сломаны два бедра и нога в одиннадцати местах. Врачи не могли поручиться за ее жизнь. Начались мучительные месяцы неподвижного бездействия. Именно в это время Кало попросила у отца кисть и краски. Для Фриды Кало сделали специальный подрамник, позволявший писать лежа. Под балдахином кровати прикрепили большое зеркало, чтобы Фрида Кало могла видеть себя. Она начала с автопортретов. "Я пишу себя, потому что много времени провожу в одиночестве и потому что являюсь той темой, которую знаю лучше всего". В 1929 году Фрида Кало поступает в Национальный институт Мексики. За год, проведенный почти в полной неподвижности, Кало всерьез увлеклась живописью. Снова начав ходить, посещала художественную школу и в 1928 году вступила в компартию. Ее работы высоко оценил уже знаменитый к тому времени художник-коммунист Диего Ривера. В 22 года Фрида Кало вышла за него замуж. Их семейная жизнь бурлила страстями. Они не всегда могли быть вместе, но никогда — врозь. Их связывали отношения - страстные, одержимые и порой мучительные. Древний мудрец сказал о подобных отношениях: "Ни с тобой, ни без тебя жить невозможно". Романтическим ореолом овеяны отношения Фриды Кало с Троцким. Мексиканская художница восхищалась "трибуном русской революции", тяжело переживала его высылку из СССР и была счастлива, что благодаря Диего Ривере он нашел в Мехико приют. Больше всего в жизни Фрида Кало любила саму жизнь — и это магнитом притягивало к ней мужчин и женщин. Несмотря на мучительные физические страдания, она могла развлекаться от души и широко кутить. Но поврежденный позвоночник постоянно напоминал о себе. Периодически Фриде Кало приходилось ложиться в госпиталь, чуть ли не постоянно носить специальные корсеты. В 1950 году ей сделали 7 операций на позвоночнике, 9 месяцев она провела на больничной койке, после чего могла передвигаться только в инвалидной коляске. В 1952 году Фриде Кало ампутировали до колена правую ногу. В 1953 году в Мехико проходит первая персональная выставка Фриды Кало. Ни на одном автопортрете Фрида Кало не улыбается: серьезное, даже скорбное лицо, сросшиеся густые брови, чуть заметные усики над плотно сжатыми чувственными губами. Идеи ее картин зашифрованы в деталях, фоне, фигурах, появляющихся рядом с Фридой. Символика Кало опирается на национальные традиции и тесно связана с индейской мифологией доиспанского периода. Фрида Кало блестяще знала историю своей родины. Множество подлинных памятников древней культуры, которые Диего Ривера и Фрида Кало собирали всю жизнь, находится в саду "Голубого дома". Фрида Кало умерла от воспаления легких, через неделю после того, как отметила свое 47-летие, 13 июля 1954 года. Прощание с Фридой Кало проходило в "Бельяс Артес" — Дворце изящных искусств. В последний путь Фриду вместе с Диего Риверой провожали президент Мексики Ласаро Карденас, художники, писатели — Сикейрос, Эмма Уртадо, Виктор Мануэль Вильясеньор и другие известные деятели Мексики.
Творчество
Творчество Фриды Кало всегда тяготело к сюрреализму. Основоположник сюрреализма Андре Бретон, в 1938 году путешествующий по Мексике, был очарован картинами Кало, однозначно причислял  живопись Фриды Кало к сюрреализму. Андре Бретон предложил устроить выставку в Париже, но когда Фрида Кало, не говорившая по-французски, прибыла в Париж, ее ждал неприятный сюрприз – Бретон не удосужился забрать работы мексиканской художницы с таможенной службы. Мероприятие спас Марсель Дюшан, выставка состоялась 6 неделями позже. Она не стала финансово успешна, но отзывы критиков были доброжелательны, картины Фриды Кало хвалили Пикассо и Кандинский, а одна из них была куплена Лувром. Фрида Кало, вспыльчивая по характеру,  обиделась и не скрывала своей неприязни к  “чокнутым безумным сукиным сынам сюрреалистам”. Она отказалась от сюрреализма не сразу, в январе 1940г. она приняла участие (вместе с Диего Риверой) в Международной Выставке Сюрреализма, но позже доказывала что никогда не была истинным сюрреалистом. “Они думали, что я сюрреалист, но я не была. Фрида Кало никогда не рисовала мечты, я рисовала свою реальность,» – сказала художница.
Искусство Латинской Америки и картины Фриды
Особенное значение в творчестве Фриды Кало имеют национальные мотивы. Фрида Кало хорошо знала историю своей родины.  Фрида с особенной любовью относилась к народной мексиканской культуре, коллекционировала старинные произведения прикладного искусства, даже в повседневной жизни носила национальные костюмы. В картинах  Фриды очень сильно влияние народного мексиканского искусства, культуры доколумбовых цивилизаций Америки. Ее творчество насыщено символами и фетишами. Идеи ее картин зашифрованы в деталях, фоне, фигурах, появляющихся рядом с Фридой и  символика раскрывается через  национальные традиции и тесно связана с индейской мифологией доиспанского периода. И все-таки в живописи Фриды заметно влияние европейской живописи. Специалисты полагают, что 1940-е — это эпоха расцвета творчества Фриды Кало.
В 22 года Фрида Кало стала женой известного мексиканского художника Диего Риверы. Диего Ривере тогда было 43 года. Сближало двух художников не только искусство, но и общие коммунистические убеждения. Их бурная совместная жизнь стала легендой. Познакомилась Фрида с Диего Риверой в подростковом возрасте, когда тот расписывал стены школы, в которой училась Фрида. После травмы, и временного вынужденного заточения, Фрида, написавшая за это время много картин, решается показать их признанному метру.  Картины произвели на Диего Риверу большое впечатление: «Картины Фриды Кало передавали исполненную жизни чувственность, которую дополняла беспощадная, но очень чуткая, способность к наблюдению. Для меня было очевидно, что эта девочка была прирожденной художницей».
Несмотря на полную боли и страданий жизнь, Фрида Кало имела живую и раскрепощенную экстраверсивную натуру, и ее ежедневная речь была усеяна сквернословиями. Будучи сорванцом в юности, она не лишилась своего пыла в поздние годы. Кало изрядно курила, в избытке употребляла спиртные напитки (особенно текилу), была открытой бисексуалкой, пела непристойные песни и рассказывала гостям своих диких вечеринок столь же неприличные шутки.
В работах Фриды Кало заметно сильное влияние народного мексиканского искусства, культуры доколумбовых цивилизаций Америки. Ее творчество насыщено символами и фетишами. В нем заметно и влияние европейской живописи — в ранних работах проявилась увлеченность Фриды, например, Боттичелли.
В 2003 выставка работ Фриды Кало и ее фотографий прошла в Москве. Картина «Корни» выставлялась в 2005 году в лондонской галерее «Tate», а персональная выставка Кало в этом музее стала одной из самых удачных в истории галереи — ее посетили около 370 тысяч человек.
В начале 2006 года автопортрет Фриды «Корни» оценен экспертами Sotheby’s в 7 миллионов долларов. Картина была написана художницей маслом по листу металла в 1943 году (после повторного брака с Диего Риверой). В том же году эта картина была продана за 5,6 миллионов долларов США, что стало рекордом среди латиноамериканских работ.
Дом-музей
Дом в Койоакане был построен за три года до рождения Фриды на маленьком клочке земли. Толстые стены наружного фасада, плоская крыша, один жилой этаж, планировка, при которой комнаты всегда оставались прохладными и все открывались во внутренний двор, — почти образец дома в колониальном стиле. Он стоял лишь в нескольких кварталах от центральной городской площади. Снаружи дом на углу улицы Лондрэс и улицы Альендэ выглядел точно так же, как и другие в Койоакане, старом жилом районе на юго-западе пригорода Мехико. В течение 30 лет облик дома не менялся.
Но Диего и Фрида сделали его таким, каким знаем его мы: дом в преобладающем синем цвете с нарядными высокими окнами, украшенный в традиционном индейском стиле, дом полный страсти. Вход в дом охраняют два гигантских Иуды, их фигуры двадцати футов высотой, из папье-маше, делают жесты, будто приглашая друг друга к разговору. Внутри палитры и кисти Фриды лежат на рабочем столе так, будто она только что их там оставила. У кровати Диего Ривэры лежит шляпа, его рабочий халат и стоят огромные ботинки. В большой угловой спальне расположена стеклянная витрина. Над нею написано: «Здесь 7 июля 1910 года родилась Фрида Кало». Надпись появилась через четыре года после смерти художницы, когда ее дом стал музеем. К сожалению, надпись неточна. Как показывает свидетельство о рождении Фриды, родилась она 6 июля 1907 года. Но выбрав нечто более значительное, чем ничтожные факты, она решила, что родилась не в 1907 году, а 1910, в год начала Мексиканской революции. Поскольку в годы революционного десятилетия она была ребенком и жила среди хаоса и залитых кровью улиц Мехико, то решила, что родилась вместе с этой революцией. Ярко-голубые и красные стены дворика украшает еще одна надпись: «Фрида и Диего жили в этом доме с 1929 по 1954 год». До поездки Диего и Фриды в США, где они провели 4 года (до 1934 года), в этом доме они жили мало. В 1934—1939 они жили в двух домах, построенных специально для них в жилом районе Сан-Анхэле. Затем последовали долгие периоды, когда, предпочитая жить независимо в студии в Сан-Анхэле, Диего вовсе не жил вместе с Фридой, не говоря уже о том годе, когда оба Ривэра разъезжались, разводились и снова сочетались браком.
Фильмография
В 2002 году был снят фильм «Фрида», посвященный художнице. Роль Фриды Кало сыграла Сальма Хайек. В 1971 году вышел короткометражный фильм «Фрида Кало», в 1982 году — документальный, в 2000 году — документальный фильм из серии «Великие художницы», в 1976 году — «Жизнь и смерть Фриды Кало», в 2005 году — документальный «Жизнь и времена Фриды Кало».

+1

737

Картины №497-498
... продолжаю освещать другие произведения Кало, найденные в теленовелле. Слева - "Автопортрет (Диего в мыслях)" (необычная трактовка образа, скажу вам!), справа - репродукция картины "Автопортрет между Мексикой и Америкой". http://www.picshare.ru/uploads/120824/o4V4JaK96o.gif
http://www.picshare.ru/uploads/140802/30870TW1fC.jpg

+1

738

Картина №499
... следующая находка принадлежит творчеству француза Симона Вэу (1590-1649) "Аллегория Богатства". Кстати, эта кратина находилась в коллекции самого Людовика XIII! http://www.picshare.ru/uploads/120824/81q1zsaC84.gif
http://www.picshare.ru/uploads/140802/gnN8vgYmnb.jpg

+1

739

А вот какие картины подделывал герой Пауло Роши - Орвил в "Империи"! http://www.picshare.ru/uploads/120824/81q1zsaC84.gif
http://www.picshare.ru/uploads/140802/2JIAx91W5W.jpg
http://www.picshare.ru/uploads/140802/1iA82Po2rO.jpg

...вторая картина указывает на творчество Тарсилио да Амарала. http://www.picshare.ru/uploads/120824/41yo62dMoE.gif

+1

740

"Любовь к жизни"

Сейчас смотрю этот сериал. В одной из серий наткнулся на картину Виктора Васнецова "Богатыри", которая висит в русском ресторане, в который пришли ужинать Николь и Талес...

http://i65.fastpic.ru/big/2014/0802/84/bcc25fce78977a8ac4402568a70e3a84.png
http://i65.fastpic.ru/thumb/2014/0802/59/626c547c48300f30b42ec0747ebdf159.jpeg

«Богатыри» — картина Виктора Васнецова. Васнецов работал над картиной почти двадцать лет. 23 апреля 1898 года она была закончена и вскоре куплена П. М. Третьяковым для своей галереи.

+2