Narciso спасибо Вам, вы буквально оживили темку.

Полотно, на фоне которого Норма наводит дуло на Лео, называется "Лица-1979" (то бишь мой ровесник). Автор его - замечательный художник израильского происхождения Морис Моше Провизур (1933-2002). Его творчество подпитывалось мыслями о родине - Израиле, дававшем ему вдохновение для прекрасных работ. Но по иронии судьбы он эмигрировал в Бразилию, но Израиль оставался в его душе. Его краски стали сочнее, так как Бразилия - страна контрастов. В своих работах художник выражал глубину чувств, он был заметным колористом своего времени. Огромное влияние на него оказала и Академия художеств в Бельгии, в Брюсселе, где он учился. Его талант заметили, и он был награжден несколькими дипломами и призами: среди них, Le Grand Prix de Maоtrise and Le Prix Charles Bulls.
Художник покинул этот мир десять лет назад, оставив после себя много ярких работ.

Отредактировано Мачо (02.02.2013 00:23)

Спешу вас порадовать, друзья! Narciso, в доме Витории Друммонд висит копия работы Портинари - "Nossa Senhora do Carmo" [1944]. Оригинал хранится в Национальном музее изящных искусств, Рио-де-Жанейро.

Жаль только, что я не узнал, кто создал пейзаж на фоне Кортеза и Натали Лямур. Но я, как истинный поклонник сериала (просто я забросил его на н-ной серии), в фотошопе создал аналогичную копию безымянной картины в увеличенном варианте. А вдруг найдется тот, кто назовет ее автора и название

Дорогая Нисси, а автор пейзажа из ремейка "Войны полов", на фоне которого героев Глории Пиреш и Рейнальдо Джанеккини одолел какой-то ужас, никто иной как Джозеф Мэллорд Уильям Тернер (1775-1853). Работы англичанина Джозефа Мэллорда Уильяма Тернера по большей своей части называют "пейзажами настроения". В них впечатляют не сколько сами объекты, сколько определенные условия освещения. Поэтому его считают истинным предшественником французских импрессионистов. Интересные факты. Тернер родился 23 апреля 1775 года в Лондоне, в семье парикмахера. В 1789 году он был принят в Королевскую Академию. Поездка в Италию в 1819/20 годы, когда он некоторое время жил в Риме, Неаполе, Венеции, привела к изменениям в стиле Тернера, через его картины, все более удаленные от реализма. Это изменение вызвало резкую критику, так как его поздние работы не находили отклик у ценителей его живописи.
Картина называется "Романтизм" .

Завтра продолжу свою работу и надеюсь, что вы будете мне хорошими помощниками!

Отредактировано Мачо (02.02.2013 01:29)

"Избранный"
Сегодня я прочитал аннотации этого замечательного аргентинского сериала и меня заинтересовала ремарка "ФИЛЬМ НАПОЛНЕН МИСТИКОЙ КАРТИН ИЕРОНИМА БОСХА И МАССОНСКИМИ ТАЙНАМИ". Представьте себе, я скачал и залпом посмотрел первую серию, и несомненно, продолжу просмотр.
Ведь уже в первой серии раскрывается кладезь шедевров мировой живописи. Иероним Босх и его "Семь смертных грехов" вообще проходят красной линией сериала. Посмотрите пожалуйста, скринчики с ответами на все вопросы.
На выставке, устроенной подругой главного героя, раскрываются секреты бессмертной картины Босха.

Вглядываемся подробнее.

Эта великая картина нашла пристанище в музее Прадо, Мадрид, Испания. "Семь смертных грехов" — одна из самых ранних известных работ Босха. Она имеет ярко выраженный нравоучительный характер с элементами иронии и сатиры. Работа упоминается в литературе как настольная, наверное потому, что сцены в центре должны рассматриваться под разными углами. Так ли это — не установлено. Однако, точно известно, что испанский король Филипп II распорядился хранить «Семь смертных грехов» в спальне своей резиденции-монастыря в Эскориале, чтобы на досуге предаваться размышлениям о греховности человеческой натуры.
Центральная круглая композиция этой картины напоминает глаз — Всевидящее око Бога, наблюдающее за грешным человечеством, в зрачке которого изображена фигура Христа, предупреждающего и благословляющего на добрые дела. Христос окружен кругом золотых лучей. (ниже надпись: "Берегись, берегись, Бог видит всё").
Дальше следует представлениe семи смертных грехов, способных погубить душу, с их латинскими названиями: гнев, гордыня, сладострастие(похоть), лень, чревоугодие, алчность(жадность) и зависть.
Художник находит для каждого из них понятный, жизненный пример, показанный с насмешкой. Можно посмотреть крупнее,( вращение против часовой стрелки; так задумал Босх).
Выше и ниже круга в центре картины - два текста Ветхого Завета из книги Второзакония (32:28-29 и 32: 20).
28 Ибо они народ, потерявший рассудок, и нет в них смысла.
29 О, если бы они рассудили, подумали о сем, уразумели, что с ними будет!
32:20 И сказал: сокрою лице Мое от них и увижу, какой будет конец их; ибо они род развращенный; дети, в которых нет верности.
Художник напоминает людям, погруженным в каждодневную суету привычных, будничных грехов, повторяющихся снова и снова, что за злом неотступно следует воздаяние.
Четыре угла картины украшены сценами "четырех последних вещей" (по выражению проповедников того времени): Смерть, Страшный суд, Ад и Небесные врата.
Но это еще не все живописные шедевры "Избранного" из 1-й серии!

Отредактировано Мачо (02.02.2013 14:02)

Еще подбрасываю скринчики из первой серии

Автор картины со 2 и 3 скрина - Пьер Огюст Ренуар (1841 - 1919), французский живописец, график и скульптор, один из основателей импрессионизма.
Вот она

Такая симпатюлька

Две картины, изображенные на 1 скрине принадлежат кисти Франси́ско де Сурбара́н (1598-1664) — испанского художника, представителя севильской школы живописи. Они относятся к серии портретов монахом. Крайний слева - "Монах Херонимо Перес", Академия Сан-Фернандо, Мадрид, справа - "Портрет фра Франсиско Сумеля"

.

Отредактировано Мачо (02.02.2013 14:38)